Le Musée de la BD de Bruxelles : un temple de l’imaginaire au cœur de la capitale

Installé dans un chef-d’œuvre Art nouveau signé Victor Horta, le Musée belge de la bande dessinée de Bruxelles (CBBD) est une véritable ode au 9e art. Entre Tintin, les Schtroumpfs, Spirou et des expositions temporaires passionnantes, ce lieu incontournable fait rayonner la créativité belge et internationale.

Un musée unique consacré au 9e art

Le Centre Belge de la Bande Dessinée (CBBD), plus connu sous le nom de Musée de la BD de Bruxelles, a ouvert ses portes en 1989. Il est installé dans un splendide bâtiment Art nouveau dessiné par Victor Horta en 1906, autrefois consacré aux magasins Waucquez. Restauré et transformé, il est devenu un écrin idéal pour célébrer la richesse de la bande dessinée.

Aujourd’hui, il attire chaque année des visiteurs du monde entier, passionnés de cases et de bulles mais aussi de patrimoine architectural.

Que peut-on admirer au Musée de la BD ?

• Expositions permanentes :

  • L’histoire de la BD belge et internationale

  • Les grands héros : Tintin, les Schtroumpfs, Spirou, Lucky Luke, Blake et Mortimer…

  • Le processus de création : de l’esquisse au livre publié

  • La mise en valeur de l’animation et du dessin contemporain

• Expositions temporaires :
  Le musée accueille régulièrement des expositions thématiques, consacrées tant aux grands auteurs qu’aux jeunes talents.

• La librairie et la boutique :
  Un paradis pour ramener albums, figurines et souvenirs.

• La salle de lecture :
  Pour feuilleter des centaines d’ouvrages et se plonger dans les univers graphiques du 9e art.

La ligne claire : l’héritage d’Hergé

Impossible d’évoquer le Musée de la BD sans parler de Hergé, créateur de Tintin et inventeur de la célèbre ligne claire.
Cette technique graphique, caractérisée par :

• des traits nets et réguliers,

• des aplats de couleur sans ombrages,

• une lisibilité immédiate,

a influencé des générations entières d’auteurs, en Belgique comme ailleurs.
Au CBBD, un espace entier rend hommage à Hergé, mettant en lumière son apport à l’histoire de la bande dessinée et son influence internationale.

Pour en savoir plus:

Aux origines de la bande dessinée

L’histoire de la bande dessinée ne commence pas au XXe siècle, mais bien plus tôt. En réalité, l’idée de raconter une histoire par l’image remonte à la nuit des temps.

• Peintures rupestres : dès la préhistoire, les hommes des cavernes ont recouvert les parois de grottes (comme à Lascaux ou Altamira) de fresques représentant des scènes de chasse ou des rituels. Ces images juxtaposées forment déjà une narration visuelle : une succession d’actions racontant un épisode de vie.

• Antiquité : Égyptiens, Grecs et Romains ont utilisé les images pour raconter des histoires. Les hiéroglyphes égyptiens combinent texte et dessin ; les frises antiques (comme la colonne de Trajan à Rome) montrent des récits militaires en images continues.

• Moyen Âge : les enluminures, vitraux et tapisseries (la célèbre tapisserie de Bayeux, XIe siècle) racontent des épopées en séquences visuelles, compréhensibles même par les illettrés.

• Époque moderne : avec l’imprimerie, apparaissent gravures et estampes populaires. Des artistes comme Hogarth (XVIIIe siècle) produisent des séries d’images satiriques, ancêtres directs de la BD moderne.

L’apparition de la bande dessinée moderne

La véritable bande dessinée, telle que nous la connaissons (avec cases, bulles, dialogues et récits séquentiels), émerge au XIXe siècle.

• 1830–1840 : le Suisse Rodolphe Töpffer est considéré comme le père de la bande dessinée moderne. Ses albums, comme Histoire de Monsieur Jabot (1833), utilisent des cases successives pour raconter une histoire, accompagnées de textes explicatifs.

• Fin XIXe siècle : aux États-Unis, la presse illustrée introduit les premières séries comiques dans les journaux. En 1895, The Yellow Kid de Richard Felton Outcault popularise la bulle de dialogue et marque la naissance du comic strip.

• Début XXe siècle : en Europe, la BD s’installe dans les magazines pour la jeunesse. Hergé crée Tintin en 1929 dans Le Petit Vingtième, ouvrant l’âge d’or de la ligne claire en Belgique. En parallèle, aux États-Unis, apparaissent les premiers super-héros (Superman en 1938, Batman en 1939).

De l’art populaire au « 9e art »

Tout au long du XXe siècle, la bande dessinée s’affirme comme un média à part entière :

• Presse enfantine (Spirou, Mickey, Pilote…)

• Albums cartonnés devenus classiques (Astérix, Tintin, Lucky Luke…)

• Comics américains et mangas japonais

• Nouvelles formes graphiques et récits adultes (roman graphique, BD d’auteur)

Aujourd’hui, la bande dessinée est reconnue comme le neuvième art, mêlant narration, esthétique et imagination.